Charly García

| lugar de nacimiento = ciudad de Buenos Aires,
Argentina | residencia = Buenos Aires | religión = Católico | hijos = Migue García | ocupación = | nacionalidad = Argentina | género = | años activo = 1967-presente | instrumento = }}

Carlos Alberto García Moreno (Buenos Aires, 23 de octubre de 1951), más conocido como Charly García, es un músico, cantautor, multinstrumentista, compositor y productor discográfico argentino, considerado una de las figuras más importantes de la música popular argentina y latinoamericana.

Nombrado el «padre del rock argentino» junto a Luis Alberto Spinetta, García es aclamado por su extensa obra discográfica, tanto en sus múltiples agrupaciones y como solista, por la complejidad compositiva de su música, abordando múltiples géneros, desde el folk rock, rock progresivo, rock sinfónico, ''avant garde'', ''new wave'', pop rock, pop barroco y synth pop, por su lírica transgresora y crítica hacia la sociedad moderna argentina, en especial durante la era de la dictadura cívico-militar argentina (1976-1983), y por su personalidad rebelde y extravagante, que ha acarreado atención notoria en los medios a lo largo de los años.

Siendo un adolescente, García fundó la banda Sui Géneris, junto a su compañero de clase Nito Mestre a fines de los años sesenta. Juntos, publicaron tres álbumes de estudio de éxito comercial y crítico, y se separaron en 1975 con un concierto en el Luna Park y una película, ''Adiós Sui Géneris'' (1976). García pasó a formar parte de los supergrupos PorSuiGieco y La Máquina de Hacer Pájaros, con quienes publicó álbumes claves para instaurar el rock progresivo en la escena musical latinoamericana.

Luego de separarse de ambos proyectos, García se embarcó a Brasil, volviendo a Argentina poco tiempo después para fundar el controversial supergrupo de rock progresivo Serú Girán a fines de los años setenta, que se acabaría convirtiendo en una de las bandas más importantes de la historia de la música argentina, por su calidad musical y letrística y sus solapadas críticas hacia la dictadura militar que gobernaba el país en ese momento.

El grupo se disolvió en 1982, tras la publicación de cuatro exitosos álbumes de estudio y un último concierto en el estadio Obras Sanitarias.

Luego de componer la banda sonora de la película ''Pubis angelical'' (1982), y a la vez su propio disco debut, ''Yendo de la cama al living'' (1982), que fue aclamado por la crítica, García inició una prolífica carrera solista, componiendo varias canciones generacionales de la música latina y expandiendo las barreras de la música pop.

Su exitosa trilogía se completó con los discos de new wave ''Clics modernos'' (1983) y ''Piano bar'' (1984), catalogados entre los mejores álbumes de la historia del rock argentino por la versión argentina de la revista ''Rolling Stone''.

En los años posteriores, García trabajó en los proyectos ''Tango'' y ''Tango 4'' junto a Pedro Aznar, y publicó una segunda exitosa trilogía con ''Parte de la religión'' (1987), ''Como conseguir chicas'' (1989) y ''Filosofía barata y zapatos de goma'' (1990). Al mismo tiempo, empezó a protagonizar varios escándalos mediáticos por su personalidad exorbitante y extravagante, y sufrió sus primeros accidentes de salud a causa de su drogadicción creciente durante la década de los noventa.

Hacia fines de los años 1990 e inicios de los 2000, García entró en su caótica era ''Say no More'', en la que sus discos eran pobremente recibidos por la crítica, pero sus ventas y sus conciertos eran un éxito absoluto. A partir del lanzamiento de ''Rock and Roll YO'' (2003), se tomó un largo hiato, con apariciones esporádicas para rehabilitarse de sus problemas de adicción. Regresó a la escena pública con su último álbum en vivo ''El concierto subacuático'' (2010), y con la publicación de los álbumes ''Kill gil'' (2010), ''Rándom'' (2017) y ''La lógica del escorpión'' (2024).

Su canción «Rasguña las piedras», grabada por Sui Géneris, fue considerada en 2002 como la tercera mejor canción de todos los tiempos del rock argentino, y la 53.ª del rock hispanoamericano.

Las siguientes canciones de su autoría también han sido consideradas entre las 100 mejores del ''rock'' argentino: «Seminare», «Canción para mi muerte», «Demoliendo hoteles», «Los dinosaurios», «Yo no quiero volverme tan loco», «No llores por mí, Argentina», «Chipi chipi» y «Cerca de la revolución».

En 1985 obtuvo el Premio Konex de Platino, como mejor instrumentista de ''rock'' de Argentina en la década de 1975-1984.

Ganó tres veces el Premio Gardel de Oro (2002, 2003 y 2018), el más importante del país en lo musical.

En 2009 recibió el premio Grammy a la Excelencia Musical.

En 2010 fue declarado Ciudadano Ilustre de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires por la legislatura porteña.

En 2013 recibió el título de doctor ''honoris causa'' de la Universidad Nacional de General San Martín (en el Gran Buenos Aires). proporcionado por Wikipedia